研究惟一健在的“九叶”诗人、诗歌理论家和翻译家郑敏的创作思想，对当代新诗的发展具有重要意义。周礼红的新著《郑敏创作思想研究——兼及1940年代以降中国新诗发展动向的考察》(中央编译出版社2014年5月出版)对新诗的发展进行了回顾与展望，也为新诗的研究提供一种新路径。

　　一、研究视角独特。作者将郑敏诗歌作品及其诗学理论作为一个典型个案进行全方位考察，通过分析郑敏创作思想如何由现代主义向后现代主义转变的过程，折射出20世纪新诗发展的历程，试图为当代新诗的建设寻找一种有价值的启示。著作中以新诗的发展为主线，将郑敏的人生、诗歌、诗论和翻译融合在一起进行研究，认为郑敏1986年以前的创作思想基本是现代主义的，而1986年以后基本转向后现代主义；郑敏后现代主义的创作思想先是受美国的当代诗歌和解构主义的影响，其后在郑敏的后现代主义诗歌创作实践的基础上形成的；郑敏运用后现代主义思想提出反对二元对立的思维模式，倡导当代女性诗歌应是超性别写作，主张新诗应是心灵的书写；郑敏创作思想的转变，反映了中国新诗从学习西方到回归中国传统文化思想的历史性转变。

　　二、结构新颖。该著采用明线和暗线双线并进的结构，明线是微观的、具体的，暗线是宏观的、概括的，明线是写郑敏的创作思想如何从现代主义向后现代主义转变，暗线是揭示中国新诗在发展过程中如何接受中西诗学的影响。

　　从明线中我们可以看出作者论证独到之处：其一，对郑敏创作思想梳理清晰。作者认为郑敏在1986年以前属于现代主义的创作，主要受里尔克的影响；1986年后基本转向后现代主义，主要受德里达的影响。这一梳理是清晰完整的。在讨论郑敏后现代主义创作思想形成中，从郑敏所受美国当代诗歌的影响和解构主义影响入手，并结合1986年以后郑敏诗歌创作实践，提出了自己的看法，持之有据、论述周密。其二，作者对郑敏诗歌前后期创作进行对比研究，并运用西方现代诗学理论去概括总结其不同的审美倾向与社会影响，这是具有较大理论难题的一次有益尝试。因为时间跨越几十年，不同时代的社会文化对其影响差别极大，这需要研究者具有历史原场敏感度并具有较高的艺术悟性。作者充分考察郑敏后期诗歌对前期的超越，这是需要学理支撑的学术判语。其三，论文充分论证郑敏诗歌受德国诗人里尔克影响，而不是其他论者所说的是受英国诗人燕卜生的影响，其论断较为妥帖。郑敏学哲学出身，她对里尔克式诗歌有着深刻的哲学感悟，其许多诗作都深深包含着诗人对生命与宇宙的深度体验。论著在这一方面的学术论述，颇有深意和学术价值。

　　从暗线我们可以看出三点启示：其一，中国新诗百年的发展，虽然上世纪五六十年代出现看似中断的现象，但总体上看是与西方诗歌呈现同步发展的趋势；其二，中国百年诗歌潮流的发展大致和西方发展趋于一致，但中国诗歌有自己的语言特色，既体现了中国诗歌的民族特征，也体现了中外诗学的互补功能。第三，新诗的发展在当代文化转型中具有重要的意义。