编者按

　　将历史名人、当今英模或普通百姓搬上舞台，用多种艺术形式演绎他们的精彩故事，尤其是戏剧和舞蹈方面，近年来佳作迭出。而用音乐表现人物，亦是一种新的尝试与突破。当这些人物从历史的尘封中走出，与当代人物一起多姿多彩地呈现在舞台上时，观众感受到的不仅是新颖的形式，更是一种人格的魅力。

　　鲁迅先生是现代中国文学白话文的典范。这位身处民族动荡、社会变革时期的思想家，以笔代刀，划破天幕，唤醒同胞。这位曾经占据语文课本近半壁江山的文学家，为所有接受过中小学教育的中国人所熟知。一代又一代的中国人通过朗读和背诵，感受他的思想深度、语言规范和行文风采……

　　今年9月，在鲁迅先生诞辰136周年之际，由鲁迅文化基金会和浙江交响乐团共同委约作曲家叶小纲创作的大型交响诗《鲁迅》，在国家大剧院上演。作品由指挥家吕嘉执棒浙江交响乐团，与濮存昕、王威、朱慧玲、石倚洁、刘嵩虎、沈洋等艺术家共同完成。

　　整部作品由《社戏》《闰土》《阿Q》《祥林嫂》《野草》《铸剑》《朝花夕拾》《两地书》《魂》九章构成。作品选取了鲁迅先生不同时期、不同体裁的作品，包含小说、散文诗和书信等，以器乐、独唱、重唱、朗诵等形式，将鲁迅先生“请”出教科书，为听众勾勒出一幅立体的人物音画。

　　我国近年首演的、以人物为题材的大型音乐作品主要集中于歌剧、音乐剧体裁，如《岳飞》《星海》《林徽因》《方志敏》《汤显祖》《武则天》《号角》《燕子之歌》《烽火冼星海》等。作为中国第一部以人物为题材的大型交响作品，《鲁迅》以标题性的交响诗为写作体裁，所有立意均取自鲁迅原作，唱词均节选自鲁迅作品原文。以鲁迅的经典作品诠释鲁迅这一历史人物，既确保了作品在文学表述上更加准确达意，又照顾了中国听众对于声乐和朗诵那种天然亲近的听赏习惯。作品在标准交响乐结构的基础上，融入了歌剧、清唱剧的处理手法。在交响乐创作的中国化和本土化方面，作曲家以现代作曲技法糅合了浙东一带越剧、高腔，特别是绍剧等地方戏曲音乐和民间音乐元素，并选取古筝、扬琴等中国民族乐器巧妙而时隐时现地穿插于管弦乐队中，为这部具有中国风格韵味的音乐画卷“画龙点睛”。

　　总体而言，对整部作品的欣赏体验可以概括为“诗乐合一”“唱演动人”。